2021年に公開された映画『竜とそばかすの姫』。
「母の死をきっかけに現実では歌えなくなってしまった主人公」って時点で、「歌が歌えるようになるまでの克服物語なんだろうな」と想像できる。
案の定、それはそのままでその克服までが非常に回りくどい・・・
本記事ではネタバレ全開で感想考察していきます。
基本情報
作品名：竜とそばかすの姫
原題：BELLE
公開年：2021年
製作国：日本
上映時間：121分
監督：細田守
脚本：細田守
原作：細田守
出演：中村佳穂、成田凌、染谷将太、玉城ティナ、幾田りら、森川智之、津田健次郎、役所広司ほか
ジャンル：アニメーション、青春、ファンタジー
あらすじ
幼い頃に母親を亡くし、心に傷を抱えた女子高校生・内藤鈴。母の死をきっかけに現実では歌えなくなってしまった彼女は、親友ヒロちゃんの勧めで、世界中の人々が集まる仮想空間「U」に参加する。
「ベル」という美しいアバターになった鈴は、自分でも信じられないほど自由に歌えるようになり、一躍世界的スターとなる。
そんなある日、自警団から追われる謎の存在「竜」と出会ったことで、ベル、そして鈴の運命は大きく動き始める。
『サマーウォーズ』を焼き直したような既視感
本作を観て最初に思ったのは、『サマーウォーズ』との既視感だった。
仮想空間OZがUになっただけではないか。
世界中の人がアバターを使って交流する巨大な仮想空間という基本構造はほとんど同じであり、巨大なクジラまで再び登場する。というか細田守監督はどんだけクジラ好きだよ。
『バケモノの子』でもクジラ出てたし、『サマーウォーズ』でも仮想空間に出てたな。
もちろん違いはある。OZは行政や交通、金融など現実社会のインフラとして機能する世界だったのに対し、UはSNSや自己表現のための世界である。
つまり、『サマーウォーズ』が「生活を支えるネット社会」を描いていたとすれば、本作は「承認欲求や自己表現のためのネット社会」を描いている作品と言える。
前作を引っ張ってるのは声優陣も。
鈴の父親役を演じるのは役所広司であるが、声質がかなり年配に聞こえるため、父親というより祖父のような印象を受けてしまう。
なんなら若干こもっていて、高校生の父親という年齢にはあまり合っていないように感じた。
別に無理にキャスティングしなくてもいいのに。細田守は自信がないのかな？
仮想空間「U」のルールが最後まで分からない
本作で最後まで気になったのが、仮想空間「U」のルールである。
劇中では「仮想空間だからやり直せる」「現実とは違う自分になれる」といった説明はあるが、現実世界とUがどこまでリンクしているのかが、最後までよく分からなかった。
例えば、Uの中では竜やジャスティン率いる自警団が激しく争っている。
あれは意識だけでアバターを動かしているのか？
それとも現実でも身体を動かしているのか？
アバターが殴られたら現実でも痛いのか？
さらに、ベルが歌う場面もそうである。
鈴は現実で実際に歌っているのか？
それとも頭の中で歌うことをイメージするだけなのか？
歩く、走る、歌う、戦う。
それらが現実世界とどう結び付いているのかが曖昧すぎる。
『マトリックス』の方がちゃんと説明していたよ。
作品の大半を占める仮想空間なのだから、最低限のルールくらいは示してほしかった。
だからこそ、Uの中でどれだけ大事件が起きても、「結局どれくらい危険なの？」という疑問が最後まで消えなかった。
ベルは本当に「世界一の歌姫」なのか
現実では歌えなくなった鈴が、Uではベルとして世界中から愛される歌姫になる。
この設定も現代のSNSを意識していることはよく分かる。
現実では目立たない人間でも、ネットでは一夜にしてスターになれてしまう力がある。
しかしベルが「世界一の歌姫」とまで言われるほどの説得力はあまり感じない。
フォロワーは爆発的に増え、「世界中がベルに夢中」という描写が続くが、そんなにすごい歌なのか？
もちろん物語上の設定であることは理解しているし、ベルが世界中を魅了する歌姫でなければこの物語は成立しない。
しかし実際に流れる楽曲は、良くも悪くも現代によくあるJ-POPという印象だった。
ただ劇中では「世界中が熱狂している」という結果だけが描かれ、その理由が十分に積み重ねられていないのである。
さらに序盤では鈴はカラオケでも、学校の合唱コンクリートの練習でも歌えない。
だからこそ「どうせ最後は自分の声で歌えるようになるんだろうな」という展開が早い段階で読めてしまう。
感動のクライマックスとして用意したのだろうが、あまりにも予定調和なので非常に観ていて退屈なのだ。
鈴の幼稚性に疑問
鈴の母親は氾濫した川に取り残された子どもを助けるため自ら命を落としてしまう。
しかしその後のSNSの反応があまりにも極端なのである。
「自分の娘を放って他人を助けるなんて無責任。」
「自殺行為だ。」
「残された家族のことを考えていない。」
など、ネット上では母親を非難する声ばかりが描かれる。
もちろんSNSには心ない書き込みも存在するが、ここまで一方的に批判だけが集まる描写にはリアリティを感じなかった。
さらに違和感があったのは、主人公・鈴の反応である。
「どうして私を置いていったの」と母親を恨み続ける。
しかし高校生という年齢であれば、母親が命懸けで子どもを助けた意味くらい理解できてもいいはずだ。もちろん大切な人を失った悲しみや割り切れない感情は分かる。
それでも、終始「自分が置いていかれた」という視点から抜け出せない姿には、精神的な幼さを強く感じてしまった。
キャラクターたちの行動原理が理解できない
キャラクターたちの行動には全体を通して、「なぜそんな行動をするのか」が理解できない場面が非常に多い。
ベルとして得た収益を、ヒロちゃんは全額寄付してしまうのも理解できない。
高校生なのだから、活動資金として残すとか、鈴本人に相談するとか、普通はそう考えるのではないか。
ヒロちゃんの家庭は比較的裕福そうではあるがそれでも「全部寄付する」という発想には飛躍がありすぎる。
しのぶくんもそうだ。学校で突然すずの手を握る場面があるが、高校生があんな感じで自然に手つなぐ？おとぎ話とかならわかるけど、思春期の高校生はあんなことしません。
そしてなぜ鈴は、そこまで竜に執着するのかもわからない。
しかし、物語が進むにつれ、鈴は危険を承知で竜を助けようとするがその感情がどのように育っていったのかが十分に描かれていない。
問題なのは登場人物全員が、脚本の都合で動かされているようにしか見えないのだ。
脚本は細田守自身が担当しているけどもこうしたキャラクターの行動に対し、「それは少し不自然ではありませんか」と言える人はいなかったのだろうか。
SNSを皮肉る描写はよかった
批判ばっかなのでちょっと良かった点を。
それは、鈴としのぶくんの関係が周囲に疑われる場面である。
鈴がしのぶくんと手をつないでいたとこを目撃した女子たちが一斉にネット上で攻撃してくるシーン。
普段は誰も本音を口にしないが、ネットではそれまで隠していた嫉妬や敵意が一気に噴き出す。
この描写だけは現代の闇をよく表していた。
現実では直接気持ちは言えない人たちが自分より一歩先へ進んだ人間には集団で攻撃する。
そしてジャスティン率いる自警団も印象に残った。
Uには警察のような存在がおらず、だからこそ自分たちが正義だと思い込み、竜を追い詰めていく描写は、現代のインターネットそのものではないかと思った。
SNSでは法的な権限など何も持たない人たちが、「自分たちは正しい」と信じ込み、誰かを悪人と決めつけて攻撃する。
本人たちは正義のつもりなのだろうが、その正義は簡単に暴力へ変わる。
自警団は敵役ではあるが、「ネット上の正義」という危うさを象徴する存在としては非常に面白かった。
世界規模の話だったはずが、高知と東京の話になってしまう
終盤になって最も拍子抜けしたのが、竜の正体である。
Uは世界中の人間が利用している巨大な仮想空間で、ベルは世界的歌姫。
竜も世界中から注目される存在になるものの、そこまで壮大な設定だったのに結局、竜の正体は東京に住む日本人の少年だったということ。
もちろん鈴が住む高知県と東京には距離があるが、世界中を舞台にしていた物語が最後には高知と東京という国内の話へ収束してしまうのだ。
さらに物語のゴールも世界規模の仮想空間を舞台にしておきながら、最後は一つの家庭の問題を解決する話になる。
前半で広げたスケールに対し、終盤はあまりにも小さくまとまってしまった印象だ。
クライマックスもご都合主義
終盤、鈴は一人で東京へ向かう。しかも電車で。
なにこのテンポ感。
そして虐待を続ける父親と向き合うが、あれほど暴力的だった父親が鈴を前にした途端、怯えたように逃げ出してしまうのも謎過ぎる。
あそこまで怯えて逃げる理由が見えてこない。
物語を終わらせるために、無理やり退場させたようにしか見えない。
さらに、竜は鈴に「ベル、大好きだよ」と伝え、弟も自然に鈴へ好意を伝えるシーン。
その感情が恋愛なのか、恩人への感謝なのか、母親の面影を重ねているのかがよく分からない。
高知では鈴たちは好きという気持ちがバレるだけで顔を真っ赤にし、自分の感情も素直に言えない高校生として描かれていたはずなのに東京へ行くと、突然「大好きだよ」と言い、自然に抱き合っている。
まるで急にアメリカ映画になったような感覚だった。
前半と後半で、人と人との距離感まで変わってしまったように感じた。
ということで、ここまで壮大な設定を積み重ねた末に描かれるのは、一人の少女が自分の殻を破って歌えるようになるという自己克服の物語である。
正直、ずいぶん回りくどい設定だ。
映像のスケールに対して、物語が最後まで追いついていなかった。
やっぱり細田守さん、ちゃんとした脚本家つけた方がいいのでは？
