2024年10月11日に公開された内山拓也監督・脚本による長編映画『若き見知らぬ者たち』。
『佐々木、イン、マイマイン』で注目を集めた内山監督の商業長編デビュー作で、日本・フランス・韓国・香港の国際共同製作によって制作された。
経済的困窮や家族の介護、若者が抱える閉塞感を背景に、突然の理不尽な暴力によって人生を翻弄される人々の姿を描く社会派ドラマ。
しかしこれだけの国が参加してるのにどうにもないようはちぐはぐです。
本記事ではネタバレ全開で感想考察していきます。
基本情報
作品名：若き見知らぬ者たち
原題：若き見知らぬ者たち
公開年：2024年10月11日
製作国：日本・フランス・韓国・香港
上映時間：119分
監督：内山拓也
脚本：内山拓也
原作：なし（オリジナル脚本）
出演：磯村勇斗、岸井ゆきの、福山翔大、染谷将太、伊島空、長井短、東龍之介、松田航輝、尾上寛之、カトウシンスケ、ファビオ・ハラダ、大鷹明良、滝藤賢一、豊原功補、霧島れいか
ジャンル：ヒューマンドラマ／社会派ドラマ
あらすじ
亡き父が残した多額の借金を返済しながら、難病を患う母・麻美の介護を続ける青年・風間彩人。
弟の壮平も総合格闘技の練習に励むかたわら、兄とともに家族を支えている。
彩人には看護師として働く恋人・日向がおり、将来は彼女と穏やかな家庭を築くことを願っていた。しかし、借金や介護に追われる日々は、彩人から精神的な余裕を奪っていく。
そんなある日、親友の結婚を祝う宴会の夜、彩人は思いもよらない理不尽な暴力に巻き込まれる。
実話？
本作は、完全にそのままの実話というわけではないが、内山拓也監督が友人から聞いた実話をベースに描かれたフィクションである。
亡くなった父の借金返済や、病気を患う親の介護に追われ、過酷な状況におかれながらも懸命に生きる若者たちのリアルな苦悩やヤングケアラーとしての現実は、監督が友人から見聞きした実体験やエピソードが着想の源となっている。
だけど、実話そのままのドキュメンタリーではなく、登場人物やドラマチックな展開（総合格闘技に挑む弟や、理不尽な暴力に巻きこまれる出来事など）は物語として再構成された群像劇。
そこで思うことがある。
物語が圧倒的につまらない
父親の借金を背負い、難病の母親を介護しながら昼夜働き続ける青年・彩人（磯村勇斗）。
彼の生活には、驚くほど希望がない。
毎日ひたすら働いて、母親の面倒を見て、母親が問題を起こせば周囲に謝罪する。時には土下座までして頭を下げる。
自分の人生を楽しんでいる様子などまったくなく、ただ目の前の生活を維持するだけで精一杯。
弟の壮平（福山翔大）には総合格闘技という打ち込めるものがあるが、彩人にはそうしたものすら見えてこない。
もちろん貧困によって身動きが取れなくなる人は現実にもいるだろう。
だけど私は彼を見ながら、どうしてこの生活を少しでも好転させようとしないのだろうと考えてしまった。
本人にその気力が残っていないのか。それとも考える余裕すらないのか。そのあたりが十分に描かれないため、彼の苦しみに共感する以前に疑問ばかりが湧いてくる。
特に気になったのが母親の介護。
母親はほとんど幽霊のような存在感で、兄弟の生活に大きな負担を与えている。
しかも一人で外出させることにも危険を感じる状態。
だったらなぜ施設に入れないのか？なぜ行政や外部の支援を頼らないのか？
もちろん経済的な事情もあるのだろう。介護施設に入るにも費用がかかるし、すべての家庭が簡単に利用できるわけではないのは理解できるが、貧困と介護の苦しみを描くのであれば、利用できる制度がなかったのか、あっても利用できない事情があったのか、そこまで掘り下げてほしかった。
そうでないとなぜ兄弟だけでこれほどの負担を背負い続けなければならないのか、観客として納得できない。
不幸な状況を描くなら、なぜその状況から抜け出せないのかまで描くべきではないか。
そこが欠けているからどうにも脚本の都合で彩人を追い詰めているように見えてしまう。
そして物語が進むにつれて、その印象はさらに強くなっていく。
登場人物の行動にリアリティがない。
本作で最も違和感があったのは、登場人物たちの行動。
例えば彩人が自転車に乗っていて車に轢かれそうになる場面。
いまならまず相手の無事を確認するなり、危険な運転について謝罪するなりするところだろう。
ところがいきなり「おい、危ねえだろ！」といった威圧的な態度になるのは昭和の映画を観ているような感覚。
さらに理解できなかったのが、バーでの暴行事件。
営業時間が終わっているにもかかわらず男たちが店に入ってきて、彩人を瓶で殴る。
いや、なんで？
いきなり瓶で人を殴るなんて、普通に刑事事件になり得る行為。
もちろん現実にも突発的な暴力事件は存在する。だけどなぜそこまでの暴力に発展するのか、その過程にまったく説得力がない。
そしてさらに不可解なのが警察官の行動。
顔から血を流している彩人を救護するどころか、なぜか連行してしまう。
しかも暴行した男たちにはその場で動くなと命じていたはずなのに、次の場面では彼らの姿が見えなくなっている。
あの男たちはどこへ行ったのか。
なぜ被害者である彩人だけが連行されるのか。
警察官が以前から彩人に反感を抱いていたことはわかる。つまり、私怨による権力の乱用を描きたかったのだろう。
だけどだからといって、負傷者を救護せず、暴行した男たちを放置するような行動に十分な説得力があるとは思えない。
ここまでくると彩人を不幸にするために、周囲の人間が次々と異常な行動を取っているように見えてしまう。
結果的にその出来事が警察官との因縁を生み、後の悲劇につながっていく。
問題はそこに至るまでの展開に説得力があるかどうか。
本作は不条理な社会や日常に潜む暴力を描こうとしているのだろう。
確かに現実の世界でも理不尽な暴力によって突然命を奪われる人はいる。犯人が捕まらず、事件が解決しないことだってある。
そういう意味では、彩人の死そのものには現実的な恐ろしさがあるが、そこに至るまでの人物の行動があまりにも現実離れしているため、私は彼の死に対して、それほど心を動かされなかった。
兄から弟へのバトンタッチが雑すぎる。
物語の前半で彩人が亡くなり、後半は弟の壮平へと視点が移っていく。
ここからは兄の死をきっかけに弟がどう変わっていくのか、あるいは事件がどのように決着するのかが描かれるのだろうと思っていたが、実際にはそのどちらも中途半端に終わってしまった。
警察官が責任を問われるわけでもなく、事件が明確に解決するわけでもない。
もちろん現実の事件が必ず解決するわけではないし、理不尽な死に対して誰もが納得できる結末が用意されているわけでもない。
そこにリアリティがあることは理解できるが、映画として観たときに、これほどまでに消化不良な展開を見せられると、どうにもモヤモヤが残る。
そして後半の中心となるのが壮平の総合格闘技。
この試合の撮影自体は、なかなか見応えがあった。細かくカットを割るのではなく長回しで、選手同士の攻防をじっくり見せていく。
ただ、だからといって映画が面白かったかというと、まったく別の話。
なぜなら壮平が勝利した瞬間に、それほどカタルシスを感じられなかったから。
本来であれば、前半で家族を支え続けた兄が理不尽に命を奪われ、その思いを受け継いだ弟が何としても勝利をつかもうとするドラマにつながっていくはずだったのだと思う。
しかし本作ではその肝心のバトンタッチがうまく描けていない。
弟が兄の死をどう受け止め、それを格闘技への情熱や勝利への執念にどう結びつけたのか。
その心理的な変化が圧倒的に足りない。
だから前半の彩人の物語と、後半の壮平の物語が、まるで別々のエピソードのように感じられてしまう。
本作では、父親が暴力に満ちた世の中で、いかに自分の身を守るかという考えを語っていた。
その言葉を踏まえれば暴力から身を守れなかった兄と、格闘技を通じて戦う力を身につけた弟という対比も見えてくる。
しかしそう考えるとまた別の疑問が湧いてくる。
暴力から身を守るためには、他人が理不尽な目に遭っていても見て見ぬふりをするべきなのか。
彩人が警察官に職務質問されていた若者を助けようとした行動は、結果的に自分の身を危険にさらすことになった。
だったら最初から関わらないほうがよかったのか。
結局のところ監督が何を伝えたいのかは観客の解釈に大きく委ねられている。
もはや丸投げだ。
観客に解釈を委ねることと物語の重要な部分を描かずに丸投げすることは違う。
特に兄の死が弟にどう影響し、その思いが最後の試合にどうつながったのかという部分は作品の根幹に関わるところなのにそこまで観客の想像に任せてしまうのは、脚本としてあまりにも雑ではないか。
ラストでは日向は彩人の子供を宿しており、理不尽な死の記憶や悲しみを抱えながらも、残された者たちがそれぞれの明日へと進んでいくラストが描かれるが、余白がデカすぎる。
描こうとしているテーマは理解できるし、現代社会において考えるべき問題が含まれていることもわかるが、それらが一本の映画としてうまく結びついているとは思えなかった。
